前幾天一位音樂創業者感嘆，不知道為什麼現代音樂家再也寫不出打敗當年張學友「吻別」的白金神曲？唱片公司也不再力捧新人了？
其實張學友的唱片紀錄永遠難以超越的原因，與現代音樂家能力無關，原因在於當代「科技」與所造成的「通路」之間的關係。
#科技翻轉通路生態
在30年前，由於聽音樂的科技大致限於廣播、電視、CD，經營通路的成本太高，所以只有少數媒體通路，因此只要唱片公司砸錢掌控主要通路，讓大街小巷都聽得到主打歌，歌手成名機會就高，CD銷量營收就有保證。投資的風險較有保障，自然敢投資支持新人。
反觀近10年來，因為科技進步，網路及手機讓能聽音樂的通路多且分散，讓經營通路的成本大幅降低，人人都能在YouTube上經營個人電視台，而聽眾除了可以在Spotify上聽商業音樂，也能選擇Apple Music、KK music等各種平台。甚至可以在Bilibili上聽蒙面深V美女彈古箏，在YouTube 上聽大叔煮菜的ASMR，選擇無限多！這些因為各式創新科技而形塑的新通路，讓唱片公司再也難以透過控制通路來掌控消費者的喜好，既然導致回收獲利的成功機會無法確認，決策也就漸漸二極化，選擇不投資，或真正大製作大投資超級藝人，最終造成紅者越紅，新人幾乎沒有出頭的機會！
#注意力商人爭奪戰
以上只是音樂產業的一個視角，其實，理論上所有的內容產業，競爭的都是消費者有限的「空閒時間」。科技發展讓劇團、舞台劇、歌仔戲班經營者，與電影公司、手機遊戲成了同一個平台上的競爭者。因此，若你是內容創造者，必須及早認清現代科技的競爭環境，「網路長尾效應」一方面代表再小眾的東西也終有人看，相反的也就代表了消費者能更不受媒體通路綁架，自由選擇自己真正的興趣、音樂等等。結論就是，不用期待傳統的唱片公司投資培養新人那套邏輯，以往唱片公司能做的，現在都已能輕易利用筆電完成，創業者要做的，應該是熟悉科技、利用科技，以最小成本來一搏機會！這也是許多抖音神曲能紅極一時取得巨大成功的原因。
科技的腳步不會停滯，未來必然會有更多如同網路、手機之類的創新科技推出，人類永遠都會需要音樂，但取得的通路會因應科技創新而變化，因此獲利方式也會隨之改變，最終成功的將會是除了音樂之外，也懂得掌握創新科技的創作者！
